Komiksy przez cały czas były bardzo popularnym gatunkiem. Robią filmy, są oparte na grach. Wiele osób chciałoby nauczyć się tworzyć komiksy, ale nie wszystkie zostały podane. Nie wszyscy oprócz mistrzów Photoshopa. Ten edytor pozwala tworzyć zdjęcia niemal dowolnego gatunku bez możliwości rysowania.
Podczas tej lekcji przekonwertuj zwykłe zdjęcie na komiks przy użyciu filtrów Photoshop. Trzeba trochę popracować za pomocą pędzla i gumki, ale w tym przypadku nie jest to wcale trudne.
Spis treści
Nasza praca zostanie podzielona na dwa duże etapy - przygotowanie i bezpośredni rysunek. Ponadto, dzisiaj dowiesz się, jak prawidłowo korzystać z możliwości, jakie daje nam program.
Pierwszym krokiem w przygotowaniach do stworzenia komiksu jest znalezienie właściwego obrazu. Trudno z góry określić, który obraz jest do tego idealny. Jedyną radą, jaka może być udzielona w tym przypadku - zdjęcie powinno mieć minimum miejsc z utratą szczegółów w cieniach. Tło nie jest ważne, usuniemy niepotrzebne szczegóły i hałas w trakcie lekcji.
Podczas lekcji będziemy pracować nad tym obrazem:
Jak widać, na zdjęciu znajdują się zbyt zacienione obszary. Odbywa się to celowo, aby pokazać, co jest najeżone.
To na tym etapie pojawiają się niedociągnięcia. Te obszary, które pozostały widoczne, są naszymi cieniami. W tych miejscach nie ma szczegółów, a później na naszych komiksach pojawi się "owsianka". Zobaczymy to później.
Filtr powinien być ustawiony w taki sposób, aby tylko kontury pozostały czyste, a kolory pozostały tak wyciszone, jak to tylko możliwe.
W oknie ustawień warstw za pomocą suwaka maksymalizujemy kontury postaci komicznej, jednocześnie unikając pojawiania się niechcianych odgłosów. Możesz wziąć twarz dla standardu. Jeśli twoje tło nie jest monofoniczne, to nie zwracamy na to uwagi (tło).
W ten sam sposób możesz również usuwać obiekty w tle.
Na tym etapie przygotowawczym zakończono, po czym następuje najbardziej czasochłonny i długotrwały proces - kolorowanie.
Zanim zaczniemy kolorować nasze komiksy, musisz zdecydować się na paletę kolorów i stworzyć próbki. Aby to zrobić, musisz przeanalizować obraz i podzielić go na strefy.
W naszym przypadku jest to:
Oczy w tym przypadku nie biorą pod uwagę, ponieważ nie są bardzo wyraźne. Klamra do paska również nas nie interesuje.
Dla każdej strefy definiujemy nasz kolor. W lekcji użyjemy tych:
Kolory są pożądane, aby wybrać jak najwięcej nasyconych - po przetworzeniu będą znacznie blednąć.
Przygotowujemy próbki. Ten krok nie jest obowiązkowy (dla amatorów), ale takie szkolenie ułatwi pracę w przyszłości. Pytanie "Jak?" Zostanie udzielone nieco później.
Czas powiedzieć, dlaczego stworzyliśmy tę paletę. Podczas pracy często trzeba zmienić kolor pędzla (lub innego narzędzia). Próbki eliminują potrzebę szukania odpowiedniego koloru na zdjęciu za każdym razem, po prostu trzymamy ALT i klikamy na pożądany kubek. Kolor zostanie automatycznie przełączony.
Projektanci często używają takich palet, aby zachować schemat kolorów projektu.
Podczas tworzenia naszych komiksów użyjemy tylko dwóch urządzeń: pędzla i gumki.
W ustawieniach wybierz twardą okrągłą szczotkę i zmniejsz sztywność krawędzi do 80 - 90% .
Kształt gumki jest okrągły, twardy (100%).
Jak już powiedzieliśmy, główny kolor zostanie określony przez stworzoną paletę. Tło powinno zawsze pozostać białe, a nie inne.
Zakończyliśmy wszystkie prace przygotowawcze nad stworzeniem komiksu w Photoshopie, teraz pora go namalować. Ta praca jest niezwykle interesująca i fascynująca.
Wskazówka: zmień rozmiar pędzla za pomocą nawiasów kwadratowych na klawiaturze, jest to bardzo wygodne: możesz malować jedną ręką i dopasowywać średnicę do drugiej.
Nadmiar szumów jest usuwany przez gumkę na źródle, najniższą warstwę.
Zwróć uwagę, że tło nie jest wylane, a mianowicie jest pomalowane, podobnie jak inne obszary. Na znaku (lub pod nim) kolor tła nie powinien być.
Dzięki kolorowemu projektowi naszego obrazu, posortowaliśmy go, a następnie podążaliśmy za etapem nadawania mu efektu komiksu, dla którego wszystko się zaczęło. Osiąga się to poprzez nakładanie filtrów na każdą warstwę kolorem.
Najpierw konwertujemy wszystkie warstwy na inteligentne obiekty, aby zmienić efekt w razie potrzeby lub zmienić jego ustawienia.
1. Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę i wybierz element "Konwertuj na inteligentny obiekt" .
Wykonujemy te same czynności dla wszystkich warstw.
2. Wybierz warstwę karnacji i ustaw główny kolor, który powinien być taki sam jak na warstwie.
3. Przejdź do menu Photoshop "Filter - Sketch" i wyszukaj "Pattern Halftone" .
4. W ustawieniach wybieramy rodzaj wzoru "Punkt" , wielkość jest ustawiona na minimum, kontrast podnosi się do około 20 .
Wynik takich ustawień:
5. Efekt stworzony przez filtr powinien zostać złagodzony. Aby to zrobić, usuwamy inteligentny obiekt przez Gaussa .
6. Powtarzamy działanie na amunicję. Nie zapomnij o głównym ustawieniu kolorów.
7. Aby skutecznie stosować filtry na włosach, konieczne jest zmniejszenie wartości kontrastu do 1 .
8. Idź do ubrań postaci z komiksu. Filtry zastosuj to samo, ale typ wzoru wybierz "Linia" . Kontrast jest wybierany indywidualnie.
Narzucamy efekt na T-shirt i dżinsy.
9. Przejdź do tła komiksów. Używając tego samego filtra "Wzór półtonów" i rozmycie Gaussa, robimy ten efekt (typ wzoru to koło):
Na tym skończyliśmy kolorowanie komiksów. Ponieważ wszystkie warstwy są konwertowane na obiekty inteligentne, możemy eksperymentować z różnymi filtrami. Wykonuje się to w następujący sposób: dwukrotnie kliknij filtr w palecie warstw i zmień ustawienia bieżącego lub wybierz inny.
Możliwości Photoshopa są naprawdę nieograniczone. Nawet takie zadanie jak stworzenie komiksu ze zdjęcia jest w jego mocy. Możemy mu tylko pomóc, wykorzystując jego talent i wyobraźnię.