Jeśli czujesz pragnienie tworzenia muzyki, ale nie odczuwasz pragnienia lub możliwości zdobycia bandy instrumentów muzycznych, możesz to zrobić w FL Studio. Jest to jedna z najlepszych stacji roboczych do tworzenia własnej muzyki, która jest łatwa do nauczenia się i wykorzystania.
FL Studio to zaawansowany program do tworzenia muzyki, informacji, masteringu i aranżacji. Jest używany przez wielu kompozytorów i muzyków w profesjonalnych studiach nagraniowych. Z tą stacją roboczą powstają prawdziwe hity, aw tym artykule porozmawiamy o tym, jak tworzyć swoją muzykę w FL Studio.
Spis treści
Po pobraniu programu uruchom plik instalacyjny i zainstaluj go na komputerze, postępując zgodnie z monitami "Kreatora". Po zainstalowaniu stacji roboczej sterownik dźwięku ASIO, niezbędny do prawidłowej pracy, zostanie również zainstalowany na komputerze.
Każdy kompozytor ma własne podejście do pisania muzyki. Ktoś zaczyna od podstawowej melodii, kogoś z perkusją i perkusją, tworząc najpierw rytmiczny wzór, który następnie zostanie skażony i wypełniony instrumentami muzycznymi. Zaczniemy od perkusji.
Tworzenie kompozycji muzycznych w FL Studio odbywa się etapami, a główny proces pracy odbywa się na wzorach - fragmentach, które następnie są łączone w pełny utwór, znajdujący się na liście odtwarzania.
Próbki jednorazowe potrzebne do stworzenia zestawu perkusyjnego znajdują się w bibliotece FL Studio, a można wybrać odpowiednie za pomocą wygodnej przeglądarki programu.
Próbki jednorazowe potrzebne do stworzenia zestawu perkusyjnego znajdują się w bibliotece FL Studio, a można wybrać odpowiednie za pomocą wygodnej przeglądarki programu.
Każdy instrument musi być umieszczony na oddzielnej ścieżce wzoru, same ścieżki mogą być nieograniczone. Długość wzoru jest również nieograniczona, ale 8 lub 16 pasków będzie wystarczające, ponieważ każdy fragment może być powielony na liście odtwarzania.
Oto przykład tego, jak strona perkusyjna może wyglądać w FL Studio:
Zestaw tej stacji roboczej ma dużą liczbę instrumentów muzycznych. Większość z nich to różne syntezatory, z których każdy ma dużą bibliotekę dźwięków i próbek. Dostęp do tych narzędzi można również uzyskać z przeglądarki programu. Po wybraniu odpowiedniej wtyczki, musisz dodać ją do wzorca.
Sama melodia musi być napisana w Piano Roll, którą można otworzyć, klikając prawym przyciskiem na ścieżce instrumentu.
Bardzo pożądane jest przepisanie partii każdego instrumentu muzycznego, na przykład gitary, fortepianu, bębna lub perkusji, na osobnym wzorze. To znacznie uprości proces zmniejszania składu i narzędzi do obróbki z efektami.
Oto przykład tego, jak może wyglądać melodia zarejestrowana w FL Studio:
Ile wykorzystujesz instrumentów muzycznych do tworzenia własnej kompozycji, decydujesz i, oczywiście, gatunek, który wybierzesz. Na minimum powinny istnieć bębny, linia basu, podstawowa melodia i jakiś inny dodatkowy element lub dźwięk do zmiany.
Tworzone przez Ciebie fragmenty muzyczne, dystrybuowane według indywidualnych wzorów FL Studio, muszą być umieszczone na liście odtwarzania. Działaj na tej samej zasadzie, co w przypadku wzorców, czyli jednego narzędzia - jednej ścieżki. Stąd, ciągle dodając nowe fragmenty lub usuwając niektóre części, skomponujesz kompozycję w jeden, czyniąc ją bardziej zróżnicowaną niż monotonną.
Oto przykład, jak kompozycja złożona z wzorców może wyglądać na liście odtwarzania:
Każdy dźwięk lub melodię musi zostać przesłany do osobnego kanału miksera FL Studio, w którym może być przetwarzany przez różne efekty, w tym korektor, kompresor, filtr, ogranicznik pogłosu i wiele innych.
W ten sposób otrzymasz pojedyncze fragmenty jakości, dźwięk studyjny. Oprócz przetwarzania efektów każdego z instrumentów oddzielnie, konieczne jest również zapewnienie, że każdy z nich brzmi w swoim zakresie częstotliwości, nie wydostaje się poza obraz, ale nie zagłusza / nie obcina innego instrumentu. Jeśli masz plotkę (i na pewno jest, odkąd zdecydowałeś się na tworzenie muzyki), problemy nie powinny się pojawić. W każdym razie szczegółowe podręczniki tekstowe, a także szkolenia z samouczków wideo na temat pracy z FL Studio w Internecie, są bogate.
Ponadto, można dodać ogólny efekt lub efekty, które poprawiają jakość dźwięku kompozycji jako całości, do kanału głównego. Efekt tych efektów rozszerzy się na całą kompozycję jako całość. Musisz być bardzo ostrożny i uważny, aby nie wpływał negatywnie na to, co zrobiłeś z każdym dźwiękiem / kanałem osobno.
Oprócz przetwarzania dźwięków i melodii z efektami, których głównym zadaniem jest poprawa jakości dźwięku i doprowadzenie ogólnego obrazu muzycznego do jednego arcydzieła, te same efekty można zautomatyzować. Co to znaczy? Wyobraź sobie, że w pewnym momencie w składzie potrzebujesz jednego z instrumentów, aby grać trochę ciszej, "przejdź" do innego kanału (w lewo lub w prawo), lub zagraj z pewnym efektem, a następnie zacznij grać ponownie w "czystym" formularz. Zamiast więc raz jeszcze przepisać to narzędzie we wzorcu, przesłać go na inny kanał, przetwarzając z innymi efektami, można po prostu zautomatyzować kontroler, który jest odpowiedzialny za ten efekt i upewnić się, że fragment muzyczny w określonej sekcji utworu zachowuje się w ten sposób, w razie potrzeby.
Aby dodać klip automatyzacji, należy kliknąć prawym przyciskiem myszy żądany kontroler i wybrać "Utwórz klip automatyzacji" z menu, które się pojawi.
Klip automatyzacji pojawia się również na liście odtwarzania i rozciąga się na całej długości wybranego instrumentu względem ścieżki. Kontrolując linię, ustawisz niezbędne parametry regulatora pokrętła, który zmieni jego położenie podczas odtwarzania ścieżki.
Oto przykład, jak może wyglądać automatyzacja "tłumienia" części fortepianowej w FL Studio:
Podobnie, możesz ustawić automatyzację na całej ścieżce jako całości. Możesz to zrobić w głównym kanale miksera.
Przykład automatyzacji płynnego zaniku całej kompozycji:
Po stworzeniu arcydzieła muzycznego nie zapomnij zapisać projektu. Aby uzyskać utwór muzyczny do późniejszego wykorzystania lub słuchania poza FL Studio, musisz wyeksportować go do żądanego formatu.
Możesz to zrobić poprzez menu "Plik" programu.
Wybierz żądany format, określ jakość i kliknij przycisk "Start".
Oprócz eksportowania całej kompozycji muzycznej, FL Studio pozwala także eksportować każdą ścieżkę oddzielnie (najpierw musisz rozprowadzić wszystkie instrumenty i dźwięki do kanałów miksera). W takim przypadku każdy instrument muzyczny zostanie zapisany przez osobną ścieżkę (osobny plik audio). Jest to konieczne w przypadku, gdy chcesz przekazać swoją kompozycję komuś do dalszej pracy. Może to być producent lub inżynier dźwięku, który zmniejszy, przywróci na myśl lub jakoś zmieni trasę. W tym przypadku ta osoba będzie miała dostęp do wszystkich składników kompozycji. Wykorzystując wszystkie te fragmenty, będzie mógł stworzyć piosenkę, po prostu dodając partię wokalną do gotowej kompozycji.
Aby zapisać kompozycję ścieżek dźwiękowych (każdy instrument jest osobnym utworem), musisz wybrać format WAVE do zapisu i wybrać "Split Mixer Tracks" w wyświetlonym oknie.
Czytaj także: Programy do tworzenia muzyki
Właściwie to wszystko, teraz już wiesz, jak tworzyć muzykę w FL Studio, jak nadać kompozycji wysokiej jakości dźwięk studyjny i jak go zapisać na komputerze.